Chris­toph Brech. Round­about

Der Video- und Installations­künstler Christoph Brech (geb. 1964 in Schwein­furt) vermählt Natur­erfahrung mit Kunst und Kultur. Seine Video­kunst zieht das Bild der Erzählung vor, sie ist meditativ und hat keine Berührungs­ängste vor Trans­zendenz. Fund­stücke und zufällige Ent­deck­ungen inspirieren den Künst­ler zu seinen Werken. Sein Uni­versum ist in stän­diger Bewe­gung, es klingt und macht staunen. Es ist, als lebe der Geist der Wunder­kammern darin fort. Brechs Kunst ermutigt uns in der Hoff­nung, dass die Welt noch lange nicht aus­geträumt ist.

In zwei Programmen gibt die Aus­stellung Ein­blick in das Video­schaffen von Christoph Brech.

Musik spielt für den Künstler eine große Rolle, sie zu visualisieren findet immer wieder sein besonderes Interesse. Im zweiten Pro­gramm (23. März bis 23. April 2023)  beschäftigt sich Christoph Brech mit einer der bekanntesten Kompo­sitio­nen von Richard Strauss. Doch statt die Alpensinfonie mit Aufnahmen von Bergen und Naturphä­nomenen vordergründig zu illustrieren, greift der Videokünstler tiefer und rekonstruiert den geistesgeschichtlichen Ursprung, der in der Nietz­sche-Lektüre des Komponisten liegt. Eine aufwändige Inszenierung verknüpft das musikalische Geschehen mit dem Lebenszyklus eines Menschen, der sich als Seil­tänzer über den Abgrund bewegt.

Film: Alpensinfonie (2016). Start zu jeder vollen Stunde (Dauer: 52 Minuten).

Im ersten Programm (24. Februar bis 22. März 2023) drehte sich alles um Kreis­bewegungen. Da tanzen See­ungeheuer eines Karussells im New Yorker Battery Park zu Renaissance­musik. Oder die Kamera dreht sich langsam um ihre Achse, um das atem­beraubende Pano­rama des schottischen Sound of Raasay in einem 180-­Grad-­Schwenk zu entfalten.

Die künst­liche Lichter­welt des eng­lischen Seebads Black­pool verwandelt der Künst­ler in seinem Film zum 7. Satz aus Olivier Messiaens Quar­tett für das Ende der Zeit in ein mys­tisches Farben­spiel. Brech beobachtet den „Corona-­Mond“ oder riesige Schwärme von Staren, die den Himmel über Rom als Bühne für ein abstraktes Ballett erobern. Ein visu­elles Fund­stück, das gestran­dete Flug­gäste aus un­gewöhn­licher Per­spek­tive zeigt, wird durch die Musik Johann Sebas­tian Bachs zu einer humor­vollen Apo­theose der Lange­weile.

Filme: Seaglass (2022), Corona-Mond (2020), Sound of Raasay 180° (2014), La Fin du Temps (2011), La Sosta (2010), Ash Cloud (2010)

Bitte beachten Sie, dass die Ausstellung am Samstag, 18. März 2023 wegen der Vorbereitungen für die Abendveranstaltung Quartett für das Ende der Zeit leider ganztags nicht zugänglich ist. Wir zeigen an diesem Tag die Filme stattdessen im Auditorium.

Für Ihr Verständnis bedanken wir uns herzlich.